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vol.79 骨董✖️現代アート

所蔵品による企画展！第３１弾【骨董×現代アート展 -李朝・琉球骨董・和ガラス・古伊万里 他-】会期　4月3日（水）～4月26日（金） ギャラリーには従来から絵画と一緒に骨董品やアンティークを置いていますが、これをトレンドとなっている現代アートと共に展示したら、それぞれに新しい見方ができるのではないかという着想から骨董×現代アート展を開催します。 骨董品は、古伊万里に始まり六古窯から李朝、琉球骨董、東南アジアの焼物へと幅広く収集しましたが、本展では30年以上に渡ったコレクションのうち日常使いができるモノを中心に展示販売します。 現代アートと古美術品は一見対照的に思われますが、並べてみると良く馴染み新たな気づきをもたらしてくれます。古いモノと新しいモノが同居した空間で、それぞれのモノや作品がもつ本質的なところから興味をもっていただけるきっかけになれば幸いです。春の訪れと共に皆様のご来廊をお待ちしております。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.196（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.78 草花めでる絵画 展

所蔵品による企画展！第30弾【 草花めでる絵画展 浅野弥衛・熊谷守一・小倉遊亀・速水御舟・ヘンリームーア 他 】会期 3月1日（金）～3月29日（金） 昨年、植物学者・牧野富太郎をモデルに描かれたＮＨＫの朝ドラ「らんまん」を見て草花に興味を持たれた方も多いと思いますが、ガーデニングやインテリアとして部屋にグリーンを置いたり、大切な人へのギフトなど草花は日々の暮らしの中で最も身近な存在です。 また、草花は、ボタニカルアートなど絵画のモチーフとしても良く登場します。描かれた草花は、アーティストの表現力で味わいのあるアートに変貌します。例えば、浅野弥衛の描いた一本の菜の花は、グレーの幻想的な背景のなかに凛として立ち上がります。ヘンリームーアの樹の根っ子は、まるで生きてうごめいているような生命力を感じます。 本展では、いろいろなアーティストの目を通して描かれた草花を、洋画や日本画のジャンルや技法を超えて一堂に展覧します。 まだまだ三寒四温を感じる季節ですが、一足先に春を満喫してください。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.195（URL:http://artnews.jp）掲載中 *青山・里ギャラリー *絵のある暮らしで心豊かに☆彡〒480-0201 西春日井郡豊山町青山1824［駐車場あり・豊山タウンバス 青山下車徒歩約3分］営業時間 :12時～18時定休日:火曜日・土曜日TEL:0568-28-0338URL:https://sato-g.amebaownd.com/mail :aoyama.sato.g@gmail.com/

vol.77 感じる木版画 展

所蔵品による企画展！第29弾【 感じる木版画展 川上澄生・平塚運一・秋山巌・棟方志功 他 - 】会期　2月1日（木）～2月25日（日） 近年、版画の技法として、リトグラフやシルクスクリーン、ジークレーなどが主流ですが、誰もが一度は経験したことがあるのが木版画ではないでしょうか。彫刻刀と版木、バレンがあれば簡単に摺ることができるとても身近な存在です。詩や短歌などに木版画を添えると、たちまち情景が浮かびその世界が広がります。 種田山頭火の俳句と一緒に彫られた秋山巌の世界、独特の詩に添えて描かれた平塚運一の裸婦百態、異国情緒あふれる川上澄生の版画、棟方志功と共に民藝運動を支えた長谷川富三郎の板画は、どれも観ているだけで描かれた世界に引き込まれて何かを感じることができます。 まだまだ寒い日が続きますが、木版画の息づかいに触れてあたたかい気持ちになっていただければ幸いです。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.195（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.76 パリ派の画家たち展

所蔵品による企画展！第28弾【パリ派の画家たち展 – 藤田嗣治・シャガール・ローランサン・ユトリロ 他 - 】会期　1月7日（日）～1月28日（日） 今年は元日から痛ましいニュースが続きました。能登半島地震で被災された方々には謹んでお見舞い申し上げます。一日も早い復興を心よりお祈りいたします。 さて、2024年最初の企画展「パリ派の画家たち展」を開催いたします。エコール・ド・パリと言った方が馴染み深いかも知れませんが、1920年代を中心に藤田嗣治やマルク・シャガール、マリー・ローランサン、モーリス・ユトリロなどパリのモンマルトルやモンパルナスで活動していた著名な画家たちが粒揃いです。 洋間に良く似合うパリ派の画家の絵、50代半ばだった頃に江南市にお気に入りのレストランがありましたが、店内はアンティーク家具で統一され、壁のランプの下にはシャガールのエルサレムウィンドウのリトグラフが雰囲気良く掛けられていたのを覚えています。 本展では、シャガールのエルサレムウィンドウを中心に、藤田嗣治やマルク・シャガール、マリー・ローランサン、珍しいジョルジュ・ブラックのリトグラフを展覧します。今年も多種多様なアートを幅広く楽しんでいただけるよう企画したいと思いますので、よろしくお願いいたしますm(__)m ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.194（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.75 不思議なアート 展

所蔵品による企画展！第２７弾【不思議なアート展 – ヴァザルリ・ミロ・三尾公三・落田洋子 他 - 】会期 12月1日（金）～12月29日（金） 世の中には、どうしてこんな絵を描いたんだろうと思わせるアート作品はたくさんあります。作者の頭の中を覗いてみたくなるような絵に出会った時、これまで感じたことのないような新鮮な感覚が生まれます。そんな不思議で幻想的な絵画を集めてみました。 本展では、オプ・アートのヴィクトル・ヴァザルリ、シュールな世界を描いたジョアン・ミロやレオノール・フィニ、週刊誌「ＦＯＣＵＳ」の表紙原画で有名な三尾公三、幻想的な世界を描いた落田洋子を中心に展示販売します。 日増しに寒くなってきたせいかギャラリーは暖かい色彩の絵でいっぱいになりました。日常から離れて不思議なアートの世界を覗きに来てください。皆様のご来廊をお待ちしております。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.194（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.74 Still Life 展

所蔵品による企画展！第26弾【 Still Life展 – アイズピリ・アバチ・トマサマルティン・辻村史朗 他 - 】会期　11月3日（金）～11月24日（金） 身近にあるモノを描いた静物画には、花瓶などの対象を一点だけ描いたものや、椅子などの静物を中心に背景までを描き込んだ風景画のような絵もあり様々です。Still Lifeは、そんな対象となる静物や静物画を表す言葉です。 Still Lifeという言葉の響きから受ける心象は人それぞれですが、観ていて華やかな気持ちになる絵もあれば、静寂の中に身を委ねたくなるような絵もあります。私は、しっかりとした構図の安定感のある絵や何かを語りかけてくるような絵が好きです。 本展では、明るい色彩のポール・アイズピリ、漆黒の中に対象が浮かび上がるマリオ・アバチの版画をはじめトマサ・マルティンや辻村史朗、笠井誠一の油彩画を展示販売します。深秋の季節、皆様のご来廊をお待ちしております。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.193（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.73 奏でるアート 展

所蔵品による企画展！第25弾【奏でるアート展 – 斎藤真一・池田満寿夫・ワイズバッシュ・ギヤマン 他 -】会期 10月4日（水）～10月29日（日） バイオリンやトランペットなど楽器の演奏風景を描いた絵、楽器そのものをモチーフにした絵など音楽をテーマにした絵画は多く存在します。中には、具体的に演奏者や楽器が描かれていなくても画風からメロディーを感じさせる絵もあります。そんな切り口から奏でるアート展を開催します。 ちなみに私の好きな絵は、三岸好太郎の油彩画「オーケストラ」（北海道三岸好太郎美術館所蔵）です。黒色の上に白絵具を重ねて生乾きのうちにひっかいて描いたオーケストラの演奏風景で1933年の大作です。タクトを振る指揮者やさまざまな楽器の奏者を生き生きした線描で表現しています。その線の力強さは、本展で展示する海老原喜之助の「楽器を弾く人」に通じるものがあります。 本展では、斎藤真一の油彩「ハーモニカ」や池田満寿夫による佐藤陽子バイオリンコンサートのリトグラフポスターのほかワイズバッシュやギヤマンの版画を展示します。なかでも楽譜や譜面台をモチーフとして描き込んだ森岡完介のリトグラフ、音楽が聞こえてきそうな田井雄二の油彩は必見です。 芸術の秋の始まり、皆様のご来廊をお待ちしております。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.193（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.72 それぞれの景色 展

所蔵品による企画展！第24弾【それぞれの景色展 – 笠井誠一・児玉幸雄・ユトリロ・クリスタン 他 -】会期　9月3日（日）～9月29日（金） 日頃見慣れた景色、心に刻まれた特別な景色など、人それぞれに心象風景があるように絵に描かれた景色にも画家の想いが映し出されています。本展では、いろいろな作家の風景画に焦点をあてて「それぞれの景色展」を開催いたします。 私事ですが風景画と言うと学生の頃の写生大会を思い出します。木曽川沿いから犬山城を望んで描いた未完成の絵が市民展に出されることになり、家に持ち帰って完成させたのですが、丁寧に描き込みすぎて絵の勢いがなくなり結局出展は見送られたという苦い思い出です。 簡単なようで描き切るのは難しい風景画ですが、それ故に作家ごとの作風が良く表されていると思います。所蔵する作品数も多いことから会期中に一部展示替えを予定しておりますので、各作家の画風を見比べるのも興味深いです。自身の心にマッチする景色を見つけていただければ幸いです。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.192（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.71 癒しの動物たち 展

所蔵品による企画展！第23弾【 癒しの動物たち展 - 藤田嗣治・フジコヘミング・ラッセン・ティンガティンガ 他 - 】会期　8月6日（日）～8月28日（月） 犬や猫、鳥や馬など絵の中にはいろいろな動物がモチーフとして描かれます。藤田嗣治やフジコヘミングの猫は良く知られていますし、ラッセンの描くイルカも馴染み深いものです。今回は、そんな絵の中の動物たちに焦点をあてて癒しの動物たち展を開催します。 私も二匹の猫と暮らしていて日々癒されていますが、絵に描かれた動物を観ることも同様の効果を得ることができます。本展では、そんな動物たちを描いた絵画の中からティンガティンガと異色の画家 石山徹を中心に展示販売します。 ティンガティンガは、1960年代末にタンザニアで発祥した絵画で、名称は創始者の名前Edward Saidi Tingatingaに由来します。サバンナの動物や自然がエナメルペンキでのびのびと描かれています。本展では初期のティンガティンガアートを紹介します。 また、脳科学者にして画家でもある石山徹のリアルな犬や猫の絵は、現代アートにも通じるものがあり必見です。 猛暑の夏に、スッキリと爽やかに描かれた動物たちとの出会いは、心の底から涼しくしてくれるものと思います。皆様のご来廊をお待ちしております。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.192（URL:http://artnews.jp）掲載中

vol.70 生誕90年 島田章三 展

所蔵品による企画展！第22弾【 生誕９０年 島田 章三 展　】会期　7月5日（水）～7月31日（月） 今年で生誕90年となる島田章三展を開催いたします。島田章三と言えば、日常の風景の中に佇む独特な人物像が思い浮かびます。「かたちびと」と呼ばれる人物表現は、ピカソやブラック、レジェのキュビズムの影響を受けて生み出されたもので、一目見たら忘れられないほどの存在感があります。 「かたちびと」は島田章三を象徴するものですが、私はその様式が確立される前の荒いタッチで描かれた初期の作品が油絵らしくて好きです。 本展では、そんな初期の油彩作品に加えて珍しく掛軸になった作品や版画を展示するほか、島田章三が東京芸大時代に指導を受けた山口薫と伊藤廉の作品、島田鮎子夫人の油彩も展示します。　 島田章三の絵をみていると、日々の喧噪を忘れさせてくれるような静けさと優しさに包まれた気持ちになります。先日、お客様が、「観ていて元気になる絵を」と、お買い求めいただきましたが、一枚の絵を飾ることで部屋の雰囲気が大きく変わり、日常の気持ちにもゆとりが生まれます。本展がその一助になれば嬉しく思います。 お蔭さまで当ギャラリーは、この7月30日に開廊７周年を迎えます。これまで多くの皆さまと出会えたことに感謝いたします。今後ともよろしくお願いいたします。 ＊作品の一部を順次インスタグラムにアップしていきます(^^♪　＠aoyamasatog＊Nagoya art news No.191（URL:http://artnews.jp）掲載中 

vol.69 ジャパニーズポップアート展

所蔵品による企画展！第２１弾【 ジャパニーズポップアート展　― 天野喜孝・石山 徹・山形博導・横尾忠則　他 ―】会期　６月４日（日）～６月３０日（金） 若い頃は気に留めなかった絵を、自分なりに再評価することがあります。最盛期には松坂屋名古屋店で大々的に個展が開催された山形博導もその一人で、その頃は、面白い絵と思っていても大枚をはたいて購入するなら他の著名作家の絵の方がいいと考えていました。 ポップアートという言葉には、遊び心が潜んでいるようで見ていて楽しくなる要素があります。一見、芸術性とは程遠いように思えますが、ギャラリーを初めてからは絵に遊び心があることは大切なこととわかりました。 本展では、日本人作家のポップアートに焦点をあてて思わず微笑んでしまうような絵を並べてみました。絵の中のファンタジーある遊び心を感じていただけたら嬉しく思います。